Source d'inspiration pour mon violon électrique : le violon contemporain de Marie-Eve Bisson

Violon contemporain 1, Marie-Eve Bisson

Mon projet à commencé avec une éclisse qui fait le tour de l'instrument en fer blanc de canne de sirop d'érable. Mes premières idées consistaient à élaborer un violon sur la thématique du Québec, cela faisait aussi un lien avec mon expérience professionnelle en sertissage de conserves !

Mais j'ai découpé une boîte de conserve et force est de constater que le fer blanc n'est pas assez solide ni résistant pour cette tâche. Il aurait du être consolidé ou épaissi. C'est alors que j'ai pensé au travail d'une ancienne de l'école pour le même projet : Marie-Eve Bisson à réalisé un violon électrique contemporain en aluminium et noyer noir.

Si les formes, les couleurs et l'aspect final sont très différents de ce que je recherche, le contraste bois-métal reste saisissant. Malheureusement  je pers le côté "récupération" de ma première idée.

Je vais donc continuer à chercher des matériaux et des formes pour mon violon, tout en sachant que l'aluminium est une solution probable.

Projet Signature : l'alto Steampunk

Mon troisième projet était un alto Steampunk. Créer un instrument électro-acoustique est un projet sur lequel je travail du point de vue conceptuel depuis plusieurs mois. Mais il n'est pas encore au point. C'est pourquoi, bien qu'avancé, je préfère ne pas présenter ce projet à mon professeur de spécialité. J'estime qu'il doit encore maturer dans un tiroir avant de pouvoir être réalisé.

Croquis, alto Steampunk, E. Marcastel

Cet instrument a un pan coupé à l'épaule droite. Pour compenser cette perte de volume d'air, la caisse est élargie au bas, et elle n'a que deux coins.

La table et le fond seront sculptés, mais les motifs ne seront pas forcément ceux du violon Steam'.

Les chevilles sont plus susceptibles de ressembler à des clefs de contrebasse, mais les mécanismes vont devoir être fabriqués par un joaillier sur commande, avec des motifs mouvant être rapportés sur le cordier (et peut-être même la touche selon mon degrés de précision lors de sa réalisation). 

La volute est sculptés pour représenter un visage. Mes premières idées penchaient pour une jeune femme, mais je pense aussi à un visage androgyne d'un enfant (10-12 ans). Les lunettes d'aviateur devant les yeux sont un rappel de l'image Streampunk que véhiculent les costplayeurs.

J'ai beaucoup d'idées pour ce projet. Mais il ne sera pas présentable pour l'exposition de finissants de mai 2013. Et je ne veux pas avoir à faire de concession pour des raisons de temps ou d'argent. C'est pourquoi ce projet ne sera pas mon projet final.

Projet Signature : le violon électrique

Mon second concept pour le projet Signature est un violon électrique. Il est parti de plusieurs brainstorms à propos du Québec. Les violons électriques creux ne sont pas des instruments qui m'inspirent habituellement, j'ai voulu y réunir d'autres choses qui me hérissent le poil quotidiennement.

Croquis, violon électrique, Eloïse Marcastel

Le résultat (encore en travaux) est un instrument amplifié,  aux arrondis qui rappellent le violon classique. Le contour de l'instrument est bricolé à partir une canne de sirop, qui est doublée de bois. Cela me permet de garder la forme de la couronne d'éclisses, tout en ayant un instrument le plus creux et vide possible.

Volute pied, Eloïse Marcastel

La volute n'est pas encore définitive, mais de tous mes croquis j'ai un faible pour ma volute pied ! C'est un peu un pied-de-nez aux détournements fréquent dans le vocabulaire des québecois.

Ce projet est le plus rapide à réaliser, mais il me demande de renoncer à des projets que je muris depuis plus longtemps. Mais qui sait, il me permettra peut-être de domestiquer ce satané violon électrique !

Projet Signature : le violon de Hardinger

Croquis, violon de Hardinger, Eloïse Marcastel

Pour mon projet Signature, j'ai choisi d'élaborer trois idées. Puis de les tricoter détricoter jusqu'à ce que ces idées ressemblent à des concepts pouvant aboutir.

Le premier de mes concepts que je présente dans ce message, est mon violon de Hardinger. J'ai eu un coup de foudre sur cet instrument en première année. Je l'ai étudié dans le cadre du cours l'Objet et son Contexte 1 de Danny Quine.

Le projet Signature est un projet final. L'instrument sera fabriqué en dernière session, et il doit être prêt à vernir pour notre exposition de finissants. Il y illustre notre travail et les directions artistiques (de formes et de fonds) dans lesquelles nous allons nous diriger après notre diplôme.

C'est pourquoi j'ai choisi le violon de Hardinger. Tout en appartenant à la famille du violon, il a des caractéristiques qui rappellent les instruments baroques. Il se présente comme un violon, à part pour ses ffs et sa voute au niveau du chevalet, et a 5 cordes sympathiques.

Volutes Alice, Eloïse Marcastel

Le violon de Hardinger traditionnel est très décoré. Sa volute est soit le visage d'une jeune femme soit une tête de lion couronnée tirant la langue. Ces symboles sont signifiants en rapport aux Sagas nordiques. Comme cet instrument me représente j'ai choisi de l'illustrer à partir d'une histoire de mon enfance. J'ai commencer par chercher du côté du travail de Lewis Caroll : Alice au pays des merveilles.

Cornettes Alice, E. Marcastel

J'ai cherché un personnage pour illustrer la volute, et j'ai trouvé le Milles-pattes adapté à ce très long chevillier. J'ai cherché des motifs pour la table et le fond et j'ai trouvé les as des cartes à jouer adaptés aux cornettes. Mais je ne l'ai pas trouvé assez moi !

Volute Loup, Eloïse Marcastel

J'ai donc cherché du côté d'une autre histoire : le petit Chaperon Rouge. La volute a pris la forme du Grand Méchant Loup, et les décorations on pris la forme d'un médaillon entre la touche et le chevalet, illustrant le Chaperon et sa capuche (voir première illustration de ce message). C'est ce design que j'ai choisi pour mon instrument.

Projet Signature : énoncé d'intention

Le projet Signature est un projet de conception d'un instrument de musique à cordes frottées, réalisable en 200 heures d'atelier et coutant jusqu'à 300 $ de matériaux. Il doit pouvoir être prêt à vernir en 15 semaines.

Appelé Signature, ce projet doit me représenter, que ce soit dans ma démarche artistique, mon esthétisme ou ma façon de travailler. Je ne cherche pas à créer un instrument pour un client, comme à la session précédente, mais à créer un objet qui m'est propre quitte à le garder en décoration de ma vitrine dans quelques années.

Je ne me suis pas fixée sur un instrument, mais en explorant les possibilités de chacune de mes idées je trouve de nouvelles possibilités pour les autres. Je souhaite ainsi arriver à un instrument qui me représentera et sera à l'image de ce que j'ai en tête. Et je garde dans un coin de mon esprit les sources d'inspiration qui sont en partie présentes sur mon blogue pour m'aider à pousser plus loin mes idées et mes croquis.

Inspiration : vidéo clip Jul&Mat, On the Motorway

Mes sources d'inspirations sont très variées, elles correspondent surtout à ce que j'ai sous la main quand je réfléchi. Et je réfléchi beaucoup. Donc j'ai beaucoup de sources d'inspirations !

J'ai grandi entourée d'ordinateurs et pour la façon la plus simple pour trouver des informations c'est de me promener sur le web.

Un site très agréable à consulter est slate.fr, il s'agit d'un web-journal, qui parle autant de science, de politique que de culture, un bonheur à lire. J'y ai trouvé au détour d'un article sur les clips non-officiels d'Eric Vernay, cette vidéo de JUL & MAT sur la musique de On the Motorway de Metronomy.

J'aime beaucoup le dynamisme qui se dégage des couleurs vives et du traitement du rythme et des formes. Il y a une certaine candeur derrière ce travail, comme un retour à l'enfance. Et j'y vois aussi une touche d'humour dans le détournement de l'idée peinture -> kaléidoscope -> mouvement -> images -> vidéo. J'aime cette idée de ne pas s'arrêter à l'idée de la chose elle-même mais de retravailler l'idée pour en faire un objet nouveau.

C'est une façon de travailler que je recherche quand je pars mes travaux de conception. De même que cette simplicité, cette lucidité que j'ai du mal à trouver tellement mes idées se veulent graphiques et toutes TOUTES là en même temps...